Запах кожи, ритмичные стуки инструмента и неторопливые стежки собирают десятки деталей в одно изделие. В мастерской Сункара Есмухана время течет иначе, а создание одной сумки может занимать месяцы.
Бренд KIRITTI появился в 2014 году и вырос из личного эксперимента в философию «интеллектуального люкса». Сункар работает самостоятельно – разрабатывает лекала, обрабатывает фурнитуру и собирает каждую вещь вручную. Всё это он делает ради уважения к материалу, труду и культуре.
«Мой путь развития был максимально естественный: оба моих родителя – художники. Мама по образованию – дизайнер одежды, а отец – ювелир. При этом большую часть детства я не проявлял большого интереса к искусству. Я хотел быть инженером, но без желания изучать точные науки», – рассказывает мастер.
Отец познакомил его с ювелирным ремеслом, и уже в подростковом возрасте Сункар начал работать на проектах родителей. Позже он изучал театрально-декоративное искусство, создавая эскизы костюмов и макеты декораций.
«Первое время мой бренд был сугубо ювелирным – я был сторонником минимализма, фактур и монументальной формы. Кожевенным ремеслом я увлекся, когда я захотел найти для себя действительно крутую кожаную сумку и понял, что таких нет», — говорит Сункар.
Он купил первую шкуру, сделал первый рюкзак, который до сих пор стоит в мастерской. Положительная реакция близких и клиентов подтолкнула мастера развивать ремесло дальше.
Концепция KIRITTI строится на «интеллектуальном люксе» – внимание к материалам, технологиям и человеко-часам важнее высокой цены ради статуса. Каждое изделие полностью ручной работы: лекала, седельный шов, фурнитура из цельной латуни.
Процесс изготовления сумки делится на три этапа: разработка и крой, подготовка деталей и создание каркаса, сборка — всего 25–30 дней. «Ничто не сравнится с благоговением перед новой шкурой или инструментом, которые ты только что развернул», – говорит мастер.
Вдохновение Сункар черпает повсюду: складки кожи, мебель, предметы быта, фильмы и музыка. Его ориентиры — мастера, дизайнеры, музыканты, например, швейцарский Питер Нитц, который научился кожевенному мастерству у мастерицы Hermes.
«Я не отделяю художника от ремесленника – мне одинаково важны идея и её воплощение. Каждая сумка для меня – объект искусства», — подчеркивает он.
Сегодня Сункар выставляется в Париже, посещает Милан и развивает комьюнити в Казахстане. Цель – вернуть утраченную культуру и мягко вплетать этнические мотивы в изделия.
«Для меня мое ремесло – это возможность сохранить культурную память и превратить её в искусство».
Читайте полный материал на сайте Mustafin Magazine.